RDV Klezmer

RDV KLEZMER AU TAPIS VERT 8e ÉDITION du 14 au 19 août 2023         61320 La Lacelle en Normandie

DÉBUT ET FIN DES STAGES - Début : lundi 14 août à 14h00   Fin : samedi 19 août à 16h00

Inscriptions pédagogiques en ligne

Réservations hébergements et repas

Plaquette descriptive

Contenu du stage

Cours par famille d’instruments, ensembles, cours par thématiques, cours de chant yiddish et nigounim, cours de danse, conférences, projections et débats.

- RÉPERTOIRE -

Les pièces traditionnelles issues des archives du début du XXe siècle sont enseignées en tradition orale. Les thèmes sélectionnés sont issus de répertoires originaux et peu connus. Le choix du répertoire correspond plutôt au style klezmer pré-américain, un style généralement riche en phrasés, ornements et variations.

Lors des ateliers à thèmes, le travail portera sur l’orchestration, le rôle des instruments, l’arrangement et le « non-arrangement », l’énergie de groupe... Des questions sur le contexte d’un bal klezmer, la communication avec le « tanz maïster » et les danseurs seront abordées.

Plusieurs moments seront consacrés à l’écoute des sources, à l’analyse des archives, afin de se les approprier et de les interpréter.

- ATELIERS -

Chant yiddish avec Amit

Atelier collectif pour tous les musiciens « nigounim » / cours bonus

Danses klezmer

Atelier collectif pour tous les musiciens / cours bonus

Ateliers par groupes d’instruments

ARCHETS - CLARINETTES, SAXOPHONES & FLÛTES - CUIVRES

INSTRUMENTS ACCOMPAGNATEURS - CYMBALUM ACCORDEON

Ateliers à thèmes, par orchestre

Constitution de petits ensembles par niveau ou par thématique

- NIVEAUX -

DÉBUTANT / INTERMÉDIAIRE : minimum requis de 5 ans de pratique instrumentale, avec ou sans expérience de la musique klezmer.

INTERMÉDIAIRE / AVANCÉ : minimum requis de 7 ans de pratique instrumentale, expérience nécessaire de la musique klezmer ou d’autres musiques traditionnelles / être à l’aise pour apprendre sans partition, « à l'oreille ».

- HORAIRES DES ATELIERS -

(pauses déjeuner : 13h-15h)

lundi 14 août : 14h - 19h

du mardi 15 août au vendredi 18 août : 9h30 - 18h30

samedi 19 août : 10h - 16h

Tarifs

Adhésion à l’association des « Rencontres du Tapis Vert » : 10 €

Frais pédagogiques : 350 €

Pour les demandes de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle (AFDAS, …), la réduction de 100 € accordée aux moins de 18 ans et l’inscription de groupes déjà constitués : nous contacter directement.

Conditions d’annulation :

Jusqu’au 13 juillet : remboursement moins le montant de l’adhésion

Entre le 14 juillet et le 6 août : remboursement moins 50 €

Entre le 7 et le 14 août : remboursement moins 150 €

Frais de séjour :

HÉBERGEMENT 5 ou 6 nuits

Chambre simple : 160 €

Chambre à deux : 110 €/pers

Collectif (5 pers maximum) ou caravane ou roulotte ou yourte : 80 €/pers

Camping : 40 €/pers

Attention : le nombre de places par catégorie d’hébergement sur le site est limité. Pour les personnes à mobilité réduite, faites-nous un mail dès votre inscription.

Possibilités de couchage dans les environs en gîte ou à l’hôtel : nous consulter

PETIT DÉJEUNER : 4 € REPAS : 16 €

Réservation obligatoire sur le bulletin d’inscription.

Cuisine familiale, bio et locale par SOFIAN’ (menu végétarien disponible si la demande est spécifiée à l’inscription. Pas d’autres menus spécifiques disponibles)

Les intervenants

SUSI EVANS : Clarinette

Susi Evans est "l'une des meilleures clarinettistes klezmer de notre époque" (Simon Broughton, Songlines Magazine). Elle est membre fondateur de She'Koyokh et du London Klezmer Quartet avec qui elle a fait des tournées en Europe, en Australie, en Nouvelle-Zélande et au Brésil et a sorti un total de huit albums studio. Susi s'est produite en tant que soliste avec le BBC Scottish Symphony Orchestra, l'Aurora Orchestra et l'Orchestra of the Swan. En Europe, elle se produit régulièrement avec son partenaire de duo, l'accordéoniste avec qui elle a publié le Klezmer Playbook et a fondé le Klezmer Playbook CLUB. Susi est apparue régulièrement sur la scène du West End de Londres dans la production à succès de War Horse du National Theatre et a travaillé avec le compositeur lauréat du BAFTA Jocelyn Pook, le Mahogany Opera Group et en tant que directeur musical du Limbik Theatre. Susi a grandi à Hemel Hempstead, a fréquenté la Purcell School of Music et après avoir obtenu son diplôme de l'Académie royale de musique, elle a poursuivi ses études à Istanbul et à l'Académie de musique de Plovdiv en Bulgarie. Elle est directrice de faculté au Klezfest de Londres et a enseigné dans tous les grands festivals internationaux de klezmer, notamment Yiddish New York, KlezKanada et Yiddish Summer Weimar.

SZILVIA CSARANKO : Accordéon

Szilvia travaille comme accordéoniste, pianiste et arrangeur avec de nombreux ensembles et projets dans toute l'Europe. Elle est l'une des rares accordéonistes en Allemagne à se spécialiser dans la musique traditionnelle yiddish. Elle est co-fondatrice et directrice musicale du Klezmer Orchester Erfurt - un orchestre klezmer de 80 musiciens amateurs et professionnels de toute l'Allemagne, de l'Autriche et de la Suisse. Leur devise « KlezWeCan » reflète avec brio ce projet qui réunit des musiciens de toutes générations et de tous horizons musicaux.

Depuis 2018, Szilvia travaille avec la clarinettiste londonienne Susi Evans. En 2020, ils sortent leur premier disque - Klezmer From The New World ; une collection d'airs du répertoire de Dave Tarras. La même année, ils publient The Klezmer Playbook ; 50 airs klezmer traditionnels avec playalongs, qui a déjà été vendu dans 17 pays à travers le monde. Lors du dernier confinement, Susi et Szilvia ont lancé le KlezmerPlaybook CLUB, où jusqu'à 100 participants assistent à leurs ateliers en ligne et à leurs sessions de jeu. Szilvia enseigne dans des ateliers d'accordéon et de klezmer dans divers festivals, dont Klezfest London, KlezKanada et Yiddish New York (en ligne) et Yiddish Summer Weimar.

MIHAI TRESTIAN : Cymbalum

Né en Moldavie, il a été premier prix au Concours National Stepan Neaga ainsi qu’au Concours International Barbu Lautare, avant de devenir membre de l’Orchestre Tele Radio Chisinau Folclor. Après une résidence de création à l’abbaye de Royaumont, il participe aux tournées Chants du Monde de Jean-Marc Padovani. En 2002, le compositeur Gerardo Jerez Lecam l’engage dans son quartet. En France, il collabore avec l’ensemble Daniel Givone, Sébastien Giniaux, Iacob Macciuca, l’Ensemble intercontemporain, Ars Nova. Il développe aussi des projets personnels tels que Çiocan et Altfel. Passionné par le répertoire klezmer, il est membre du Yiddishé Fantazyé (trio klezmer ancien) et de la fanfare Beygale Orkestra.

MARINE GOLDWASER : Flûte, clarinette, autres instruments à vent

Elle débute la scène au sein de la compagnie de théâtre yiddish de son père, et reçoit un héritage culturel qui l’accompagne tout le long de son parcours artistique. Elle étudie la flûte à bec et la clarinette au conservatoire de Strasbourg puis continue ses études au CNSM de Lyon, où elle poursuit une recherche autour des flûtes traditionnelles de Roumanie, et obtient un master de recherche et interprétation en 2014. Elle se produit avec différents ensembles de musiques anciennes et de musiques traditionnelles, et travaille également avec plusieurs compagnies de théâtre (principalement le « Théâtre en l’Air », la compagnie « Beliashe » et la « Compagnie Guépard Échappée »). Elle développe aussi un volet pédagogique à son activité, notamment avec les stages artistiques de Bréau qu’elle organise et au sein desquels elle enseigne depuis plusieurs années. Son fort intérêt pour la musique klezmer la conduit à mener une recherche personnelle autour de ce répertoire ; elle co-fonde le collectif « Chic! Du Klezmer » spécialisé dans le bal, se produit avec les groupes « Glik », « Shpilkes », et accompagne les chanteurs yiddish Ben Zimet, Amit Weisberger et David Burshtein. En 2016, elle monte le trio « Le petit Mish-Mash », qui croise musiques klezmer et tzigane de Roumanie.

FRANK LONDON : trompette et autres cuivres

Frank London est un trompettiste, chef d’orchestre et compositeur basé à New York et actif dans la musique klezmer et la musique du monde. Il joue également d’autres instruments à vent, des claviers et chante. Il a été fait chevalier en 2016 et a reçu la croix de chevalier de l’Ordre du mérite hongrois pour son influence considérable sur la musique klezmer et pour son importante contribution à la préservation de la musique et de la culture hongroise et juive.

London est surtout connu pour son rôle de trompettiste dans le groupe klezmer new-yorkais The Klezmatics, avec qui il remporte un Grammy Award en musique du monde contemporaine pour Wonder Wheel (paroles de Woody Guthrie). Il est également membre de Hasidic New Wave et dirige le Klezmer Brass Allstars. Il a été l’un des cofondateurs des groupes Les Misérables Brass Band et Klezmer Conservatory Band. En plus de son travail dans la musique klezmer, il est prisé en tant que sideman et a collaboré avec des artistes et des groupes tels que John Zorn, John Cale, Itzhak Perlman, Allen Ginsberg, LL Cool J, Mel Tormé, David Murray, Lester Bowie’s Brass Fantasy, La Monte Young, Natalie Merchant, They Might Be Giants, Jane Siberry, Ben Folds Five, Marc Ribot, Reggie Workman, Chava Alberstein, Anne LeBaron, Jon Spencer Blues Explosion, Luna, Maurice El Medioni, Gal Costa, Ljova (Lev Zhurbin), The Midrash Mish Mosh d’Aaron Alexander, Avraham Fried, Iggy Pop et bien d’autres. Il a joué au Carnegie Hall avec Angélique Kidjo, Youssou N’Dour et Omara Portuando. Il a joué de la trompette en solo sur Goin’ Back to Cali de LL Cool J.

JÉRÔME BLOCK : accordéon et autres instruments d’accompagnement

Né en 1977 en France, l’accordéoniste et pianiste Jérôme Block s’adonnait aux musiques improvisées et au jazz avant de se tourner vers les musiques traditionnelles et particulièrement le klezmer. Initié au sein du groupe Dobranotch avec les musiciens Oleg Drobinski et Mitya Khramtsov au début des années 2000 à Nantes, il se lance ensuite dans la création de nombreux projets liés au klezmer, dont la fanfare Beygale Orkestra en 2008 et le repas chanté « Tish » en 2015. Depuis 2010, c’est en compagnie du violoniste et chanteur Amit Weisberger qu’il anime aussi de nombreux stages de klezmer en France et à l’étranger. Il participe au festival Yiddish Summer à Weimar en 2012 avec les Freylekhs Brider. Collectionneur de vieilles archives, il aborde le klezmer à la manière d’une musique ancienne, remettant au goût du jour des façons de jouer oubliées, loin des critères esthétiques actuels.

Marie-Amélie GAYARD : danse klezmer

C’est à l’occasion de bals populaires et de Fest-Noz que Marie-Amélie Gayard découvre les plaisirs de la danse, en particulier dans sa forme collective. En abordant dans les répertoires d’Europe centrale où la danse, comme en musique bretonne a une place primordiale elle préssent la nécessité d’une mise en contexte de cette musique pour le public. Ce ressenti devient une évidence au cours de voyages dans les régions roumaines et balkaniques. C’est dans cet état d’esprit qu’elle intègre le Beygale Orkestra et son projet de bal en 2009 et découvre le langage du répertoire klezmer. Elle se forme tout d’abord au Klezmer Paris auprès d’Andreas Schmitges et Hélène Domergue puis au Yiddish Summer de Weimar où elle approfondit les questions de styles auprès de Zef Feldman et Steven Weintraub. Elle participe aujourd’hui à différents projets en tant que musicienne (flûtes et chant) et danseuse (Tarafikants, Yarilo, Beygale Orkestra).

AMIT WEISBERGER : violon et autres archets, chant

Violoniste, chanteur, comédien et danseur israélien installé en France depuis 2007, Amit Weisberger s’est rapidement imposé parmi les artistes majeurs de la scène klezmer française. Il se produit dans plusieurs groupes essentiellement klezmer, dont Beygale Orkestra (fanfare klezmer), Waxband, Yiddishé Fantazyé Trio et The Belf Project (klezmer tiré des archives), Kabarétalè (chansons cabaret yiddish), Tish (Repas chanté yiddish), Szerelem (duo chansons d’amour des pays de l’Est).

Il a collaboré avec des musiciens incontournables dans le monde klezmer international, comme Alan Bern, Frank London et Sasha Lurje.

En parallèle de ses activités scéniques, Amit est régulièrement sollicité pour enseigner la musique klezmer en France et ailleurs dans le monde, notamment lors des stages klezmer de Gannat, Saint-Julien-Molin-Molette (Auvergne-Rhône-Alpes), et au « Tapis Vert » (Normandie), donnés chaque année depuis 2009, des ateliers à la « fête du violon » à Luzy, ou encore des ateliers à Berlin, Manchester, Edimbourg, « Fiddlers on the Move » (Gand, Belgique), Prague et Mikulov (Tchéquie), KlezKanada (Québec, Canada), Kleztival (Sao Paulo, Brésil), Klezmerim Tsfat (Safed, Israël), ou à l’académie « Yiddish Summer » de Weimar (Allemagne). Amit joue et enseigne le violon uniquement « à l’oreille ». Il a appris le klezmer principalement en écoutant et en imitant les archives, développant par la suite son propre style : rustique, expressif et riche en nuances.

LAURENT CLOUET : clarinette, saxophone et autres instruments à vent

Musicien éclectique, Laurent Clouet s’est formé à travers ses voyages et ses rencontres dans les musiques de traditions orales. Suite à sa rencontre avec Oleg Drobinski du groupe Dobranotch, il s’initie à la musique klezmer. Ces dix dernières années, il se spécialise dans la musique des Balkans en côtoyant quelques interprètes majeurs de ce répertoire : Selim Sesler en Turquie, Petar Voinikov en Bulgarie, Manos Achalinotopoulos et Stavros Pazarentsis en Grèce.

Il continue par ailleurs sa pratique de la musique klezmer auprès de Jérôme Block et Amit Weisberger à l’occasion de nombreux concerts et stages en France et à l’étranger.

Il est impliqué dans le Collectif Çok Malko et Drom, le trio Bey.Ler.Bey, le Beygale Orkestra, les groupes de musique créoles Takamba et Infernale Biguine et collabore régulièrement pour des musiques de film.

Informations

INFORMATIONS PÉDAGOGIQUES – LAURENT CLOUET

laurent.klarnet@gmail.com - Tél : +33 6 28 34 66 08

INFORMATIONS LOGISTIQUES :

- Tél : +33 7 71 28 74 00 par SMS

E-mail : rdvklezmer@orange.fr

Site Internet : www.letapisvert.org ou “tapis vert résidence” sur votre moteur de recherche

N° de Licence 1-107448 2-1074455 3-107449 Organisme de formation : XXX

LE TAPIS VERT - Centre de résidences artistiques au cœur des Alpes Mancelles et du Parc Régional Naturel Normandie Maine

Lieu-dit « Le Tapis Vert », 61320 La Lacelle (description complète sur le site)

ACCÈS TRAIN : gare d’arrivée : Alençon via Surdon, Argentan ou Le Mans. Le Tapis Vert est situé à 20 km d’Alençon.

ACCÈS VOITURE  : par la N12 (Paris : 200 km, Rennes : 130 km)

INSCRIPTION en LIGNE

Inscription ateliers pédagogiques :

https://www.helloasso.com/associations/rencontres-du-tapis-vert/evenements/8e-rencontres-du-tapis-vert

Inscription hébergements et restauration :

https://www.helloasso.com/associations/rencontres-du-tapis-vert/evenements/8e-rendez-vous-klezmer-au-tapis-vert-hebergement-restauration